古贺政男

1904年（明治37年）生于福冈县三潴郡田口村（现大川市）。附近的水乡柳川，那个如诗的风景成为日后的《谁人不想起故乡》（）的创作契机。古贺7岁丧父，离开田口村，远渡朝鲜度过了感情起伏激烈的少年时代。少小离家的感伤成为「人生的并木路」（）的创作的源泉。古贺最初在仁川，此后在京城府安顿下来。从兄弟那儿得到大正琴也是那时的事。第一次拿起曼陀林的时候是初中三年级（京城善隣商业学校），是和他最要好的兄弟寄来的。

离开京城善隣商业学校，在大阪的商店工作了以后，1923年（大正12年），古贺在东京的骏河台的明治大学入学，参与创办了明治大学曼陀林俱乐部。当时的明大曼陀林俱乐部，有人演奏Bottacchiari、Lavdas、Badge等曼陀林的大曲，但古贺也能欣赏到独奏的「幻想的狂想曲」（romano）等难度较大的曲子。1928年（昭和3年）夏天自杀未遂。一般认为，望着夕阳余晖下的藏王，一句「思慕的形影」（）浮现在古贺的脑际。那年秋，定期演奏会在明治纪念馆礼堂召开，也得以与佐藤千夜子相识。「音乐是和声」的创作理念在那时也产生了。1929年（昭和4年）6月，在明大曼陀林俱乐部的定期演奏会发表《思慕的形影》（华尔兹舞、吉他合奏）。年底，带领佐藤千夜子的歌唱与曼陀林管弦乐队，「文艺的馨香」（）等原创作品在Victor问世。1930年（昭和5年）秋，由佐藤千夜子演唱的《思慕的形影》在Victor灌制。这个时候，「古贺正男」还是作为曼陀林、吉他演奏家。1931年（昭和6年）1月，新唱片发行了，不过销路并不畅。另外，关于《思慕的形影》的创作过程，在菊池清麿的古贺政男评传里有详细记载。

大学毕业后的1931年，成为了日本Columbia专属成员。当初对于自己的作曲没有自信，希望能成为文艺部的公司职员，不过最终还是作为作曲家签定了合约。这个时候，遇到东京音乐学校在册的藤山一郎，很大程度上改变了古贺政男的人生。藤山的歌唱表现力使得古贺的音乐才能开花结果。《酒是眼泪还是叹息》（）、《越山岭》（）、《思慕的形影》3曲以SP唱片形式发售，之后又有更多的传世之作诞生。（另外，藤山从东京音乐学校毕业后，成为Victor专属成员。）

1933年（昭和8年）时，松平晃演唱的《马戏团之歌》（）流行。这之后由于「离婚骚动」，身体不如以前，从1933年的晚秋一直到翌年到伊东静养。1934年，从哥伦比亚帝蓄（Teichiku）跳槽到Victor，那里迎接他的有藤山一郎、Dic mine（）、楠木繁夫、美ち奴等人。《绿色的地平线》（）、《两人年轻时》（）、《东京狂想曲》（）、《啊~尽管如此》（）、《穿上蓝色的西服》（）、《人生的并木路》等作品风行一时。

1938年（昭和13年）秋，作为外务省的音乐文化友好使节赴美。就在赴美之前回到了哥伦比亚帝蓄。1939年（昭和14年）秋，美国全国广播公司（NBC）播出了古贺的作品。回国后创作的《谁人不想起故乡》、《无眼的千鸟》（）、《新妻镜》、《怀念的歌声》（）等成为了流行歌曲。

位于东京代代木上原的古贺政男音乐博物馆，毗邻日本音乐著作权协会（JASRAC）本部大楼。

在战后的1948年（昭和23年），近江俊郎的《温泉町哀歌》（）成为卖座歌曲。同年设立了「古贺吉他歌谣协会」（此后的古贺吉他学院）。

1960年代亲自动手将自己过去的《悲哀的竹笛》（）谱写成美空云雀的歌曲。1965年（昭和40年）发表的《柔》获得第7届日本唱片大奖，翌年1966年（昭和41年）发表的《悲哀的酒》（）也得以流行。

古贺一边作曲的同时一边在1959年（昭和34年）创办日本作曲家协会，并成为第一代会长。在晚年的1974年（昭和49年）主持召开了《广岛和平音乐节》。

1978年（昭和53年）7月25日与世长辞。不久之后的8月4日，被授予了国民荣誉奖。